Nekega dne leta 2005 je zazvonil mobilni telefon inženirja video-programske opreme in podjetnika Teda Schilowitza. 'Ted? Jaz sem, Jim, «je rekel klicatelj. 'Naredimo to.'
'Uh ... kaj storiti?' Schilowitz je klicatelja prepoznal kot Jima Jannarda, človeka, ki je ustanovil elektrarno s sončnimi očali Oakley in jo prodal za milijarde in se je pred nekaj meseci posvetoval s Schilowitzom o projektu, ki je pripeljal v slepo ulico.
'Tista stvar, o kateri smo se pogovarjali. Fotoaparat. Se spomniš? '
Ja, spomnil se je. Jannard, fotoaparat, ga je prepričal, naj preuči, kaj bi bilo potrebno za izdelavo digitalne video kamere, katere izhod bi bil videti tako dober kot film - in bi bil veliko manjši in cenejši kot za zagon filmske kamere. Takšna kamera bi predstavljala izjemen preskok nad obstoječe digitalne video kamere, katerih sorazmerno motne slike so omejevale njihovo uporabo hollywoodskih profesionalcev.
Schilowitz, strokovnjak za delovanje videotehnologije, je raziskal in se Jannardu vrnil s slabo novico: Čeprav bi bilo težko razviti vse elemente te hipotetične kamere, od telesa do programske opreme, bi senzor - - svetlobno občutljiv čip, ki nadomešča film pri zajemanju slike - je bil doozy. Noben obstoječi slikovni senzor na zemlji se ne bi mogel ujemati s filmskim filmom. Moral bi biti zasnovan iz nič, nekakšen vodilni tehnološki projekt, pri katerem večmilijardno elektronsko podjetje, kot je Sony, za nekaj let sprosti celoten laboratorij. Že tako znatne stroške izdelave kamere bi pomnožil s faktorjem 100.
Jannard je takrat novico sprejel trezno in se zahvalil Schilowitzu, da jo je preveril. To je bilo zadnje, kar je slišal od Jannarda, do tega klica. Zdaj je Jannard želel nadaljevati s absurdno ambicioznim projektom.
Schilowitz je lahko samo zameglil: 'Resno misliš?'
Tri leta kasneje je Schilowitz prispel na snemanje televizijske oddaje JE z majhno, blokadno kamero in stojalom. JE Producenti so razmišljali o prehodu s filma na digitalno in na snemanju so preizkušali različne digitalne kinematografske kamere, da bi ugotovili, ali je katera prinesla jasnost in bogato barvo filma.
Ko je Schilowitz razložil, da je tam, da mu preizkusijo kamero, ga je posadka vprašala, kje je njegova ekipa. Samo jaz sem odgovoril. Kje je bila ostala njegova oprema? To je vse, kar imam, je pojasnil. Skeptično opazujejo napravo velikosti škatle za čevlje - profesionalne kamere so na splošno približno velike kot majhni motoristični motorji - so nadaljevali s testom. Nato je ekipa pregledala rezultate in se na kraju odločila. Vsaka preostala epizoda JE je bil posnet s čudno kamero iz Red Digital Cinema.
Tako je bilo tudi zadnje Človek-pajek film. To je Peter Jackson uporabil za svojo novo Hobit trilogija. James Cameron in Steven Soderbergh sta prav tako rdeča spreobrnjena. Če greste v kino, ste v službi verjetno videli rdečo kamero. Precej vrhunskih režiserjev in kinematografov je skupaj s stotinami neodvisnih filmskih ustvarjalcev prišlo objemati kamere Jannarda in Schilowitza, navajajo pa izjemno ločljivost in nizke stroške. Red, zasebno podjetje s približno 500 zaposlenimi, trdi, da je prodalo več kot 10.000 kamer.
Kot vidijo številni oboževalci Reda, je Jannardovo potovanje klasična zgodba o podjetniku, ki gradi boljšo mišolovko. Jannard je v tej hollywoodski različici spreten in drzen rezbar Zorro R je (za Mreža ) na hrbtu velikih, samozadovoljnih podjetij s kamerami, ki pretresajo industrijo v dobro ljudi.
Toda - opozorilo spojlerja - na nekaterih lokacijah se predvaja nadomestni konec predvajanja. Drugi v Hollywoodu godrnjajo, da rdeča kamera ni povsem takšna, kot je narejena, in Jannarda vidijo kot hype-veselega hvalisavca in neprijetnega samopromotorja. Nekateri gredo tako daleč, da trdijo, da Jannard in njegova čudovita kamera ponižujejo umetnost snemanja filmov.
Z rdečimi kamerami je bilo posnetih več kot 100 nedavnih filmov Veliki Gatsby , Hobit trilogija in Veliki in mogočni Oz .
Rdeča zgodba resnično ponazarja, da je igranje inovativnega upornika lahko dvorezen meč - zlasti v tesno povezani panogi. Red je vložil milijone dolarjev in nešteto ur v razvoj svoje tehnologije visoke ločljivosti - in v prepričevanje Hollywooda, da je prešel na digitalno. Zdaj, ko so se filmski ustvarjalci končno začeli pojavljati, so se pojavili drugi konkurenti, ki zapolnjujejo vrzel v ločljivosti in zmagujejo na bolj tradicionalnih prodajnih točkah. Ali se bo Red lahko obdržal na svojem položaju kot vroč nastop, je zdaj odprto vprašanje. Red se morda znajde na trgu, saj je žrtev osredotočenosti na eno samo visokotehnološko inovacijo, pa tudi Jannardovega tržnega sloga.
Skoraj vse fotografije so se že pred leti preusmerile na digitalne, pri čemer se je skoraj nihče ozrl nazaj, zdaj pa večina od nas celo snema domači video na čipe in ne na trak. Ni čudno: prednosti digitalnih medijev so ogromne. Lahko posnamete in shranite ogromno posnetkov. Ustvarjalni postopek postane veliko močnejši z digitalnimi datotekami, ki jih je mogoče takoj pregledati in enostavno urediti. Medijski proizvajalci in distributerji pogosto opazijo zmanjšanje stroškov zalog in distribucije, ko se začnejo ukvarjati z deli, namesto s papirjem, trakom in plastiko.
Zato se morda zdi presenetljivo, da film v Hollywoodu še naprej visi. Le v zadnjih nekaj letih je bil velik odstotek filmov posnet digitalno, snemanje na celuloid pa je še vedno živo in dobro. Številni režiserji, med njimi Quentin Tarantino in Christopher Nolan, so film zagovarjali pred digitalnim.
Eden od razlogov, da so digitalne kinematografske kamere počasi osvajale Hollywood, je ta, da je filmu težko slediti. Tradicionalna filmska kamera dejansko posname fotografije s hitrostjo 24 posnetkov na sekundo. Film hitro in hitro fotografiranje obvlada z briljantno jasnostjo in barvnostjo. Toda zajem 24 sličic na sekundo je za digitalni slikovni čip obdavčljiv, saj lahko ena slika predstavlja veliko podatkov. Številne video kamere za kompenzacijo uporabljajo majhne slikovne čipe in ozke leče, ki ne zberejo dovolj svetlobe za ustvarjanje bogate slike. Poleg tega ne morejo zagotoviti učinkov globinske ostrine - estetsko privlačna in pripovedno koristna zameglitev ospredja in ozadja, ki se šteje za bistveno za dobro snemanje filmov. Zato je bilo leta 2005, ko jo je Jannard preučeval, malo posnetih celovečercev z digitalnimi fotoaparati.
Za ta filmski videz je Jannard moral ustvariti slikovni čip, ki je velik kot košček 35-milimetrskega filma in je lahko obdeloval ogromen tok podatkov iz istih maščobnih leč, zaradi katerih so filmi čudoviti. Še vedno so kamere uporabljale velike slikovne čipe že leta, a najboljši med njimi je lahko izpljunil le 10 posnetkov na sekundo.
koliko je stara ida darvish
V elektronskem in fotografskem svetu je veliko briljantnih, trdo usmerjenih inženirskih vrst, ki bi se zdeli zelo primerni za vodenje projekta. Jannard verjetno ne bi bil visoko na nikomer seznamu. V sedemdesetih letih, ko je bil Jannard dvajset, je kolesar, ki je iz avtomobila prodajal dele motornih koles. Leta 1975 je ustanovil Oakley in sčasoma ustvaril motociklistična očala, ki so se prijela za njihov hladen videz, optično jasnost in žilavost. Nato so prišla smučarska očala, ki so se resnično prijela in končno sončna očala, ko je Oakleyjeva rast postala stratosferska. Družba je postala javna leta 1995 in je bila leta 2007 prodana italijanskemu podjetju Luxottica za 2,1 milijarde dolarjev.
Na poti je Jannard pobral sloves zagnanosti in čudaka. Na splošno se izogiba govorjenju s tiskom, vključno z mano. Na letnem srečanju v Oakleyu je nosil črni jarek in oranžne čevlje, nekoč pa je imel javni govor v plinski maski. Zastava lobanje in prečnih kosti se je zavihtela nad Oakleyev ogromen, skoraj militariziran sedež zunaj Los Angelesa. Kupil je več otokov in menda ima štiri zasebne letale. Forbes ocenjuje, da znaša 2,8 milijarde dolarjev.
'Del Jimovega sijaja je, da se vsi čim bolj približajo ognju. Cilje je hotel narediti tako težke, da bi ljudje rekli: 'To se ne bo zgodilo.' '
Seveda je veliko denarja koristno, če želimo preseči meje tehnologije slikovnih čipov. In Jannard mu je šel še nekaj v prid: navdušuje nad fotografijo. Jannard, ki ima zbirko več kot 1000 kamer, je osebno posnel večino fotografij in videoposnetkov, uporabljenih v Oakleyevih širokih marketinških prizadevanjih. Moški pozna kamere.
Poleg tega je velik tehnološki geek. Jannard se je v podjetju Oakley vrgel v proces kreativnega inženiringa in pri iskanju najsodobnejših sončnih očal uporabil tehnologije, kot so prototipiranje tekočih laserjev in nanašanje hlapov pištole z elektronskim žarkom. Njegova vizitka je njegov naslov navedla kot Mad Scientist. Ko je Jannard načrtoval novo filmsko kamero, Jannard ni izstopil. Bil je ravno sredi tega. Schilowitz je bil prvi uslužbenec Reda, a kmalu je na projektu delalo približno 200 zaposlenih, vključno s fiziki in matematiki.
Jannard je skoraj takoj začel govoriti o konceptu na spletnih forumih o kinematografiji. Njegov novi fotoaparat bi odpihnil vse, kar je kdaj videl pri snemanju filmov, je povedal svetu z ločljivostjo na lestvicah in znašal 17.500 dolarjev. Jannard je dejal, da bo imel prototip na razstavi Nacionalnega združenja izdajateljev televizijskih programov leta 2006. Kamera bo na voljo kmalu zatem, je dodal, Red pa bo na oddaji prevzel prednaročila vseh, ki so pripravljeni pustiti 1000 USD depozita.
Filmski svet je kmalu zazvonil o skorajšnji uvedbi resnične digitalne video kamere kakovostne kinematografije, da ne omenjamo takšne, ki bi stala morda za petnajsti strošek tradicionalne kamere. V NAB so se množice zbrale pri Rdečem šotoru, kjer so našli kul videz fotoaparata in seznam nesramno impresivnih specifikacij. Približno 500 ljudi je pustilo čeke na razstavi, kasneje pa so spletni nakazi naleteli na tisoče.
Red se je vsaj na področju marketinga hitro začel. Obstajala je le ena majhna težava: rdeča kamera - kljub vsemu hvalisanju in vsem usedlinam - dejansko ni obstajala. Kamera, prikazana na NAB, je bila le aluminijasta lupina. Takrat Red še ni imel toliko prototipa slikovnega čipa in ni prišel daleč na desetine drugih večjih tehničnih ovir. 'Javno smo lansirali brez senzorja, brez jasnega koncepta,' pravi Schilowitz. 'Nekaj dni smo bili prepričani, da ne bo šlo. Končali smo. Bili smo pripravljeni spakirati. '
Šele štiri mesece po tem, ko je Red začel sprejemati depozite, je ekipa končno razvila prototip slikovnega čipa. Da bi odpravili naraščajoči zbor skepticizma glede tega, ali lahko Red izpolni svoje obljube, je podjetje začelo prikazovati nekaj kratkih prizorov, posnetih s čipom. To je pomagalo, a kamera je v akciji še vedno manjkala, saj je datum dobave vedno drsel. 'Postajali smo za smeh,' se spominja Schilowitz.
Trženje Reda so v glavnem sestavljali Jannardovi spletni izbori na javnih forumih.
Vztraja pa, da je bil Jannardov načrt soočiti se z vse večjim pritiskom. 'Del Jimovega sijaja je, da se vsi čim bolj približajo ognju,' pravi Schilowitz. 'Cilje je hotel narediti tako težke, da bi ljudje rekli:' To se ne bo zgodilo. ' Vedeli smo, da še nimamo izdelka, vendar smo imeli zgodbo. '
Bila je zgodba, ki je zaintrigirala Petera Jacksona, enega najbolj vročih režiserjev na svetu po uspehu filma Gospodar prstanov trilogija. Jacksonov pomočnik je v začetku leta 2007 poklical Schilowitza in rekel, da bi njegov šef rad preizkusil kamero, ko bo naslednjič v LA, Jannard pa se je že v zgodnjih dneh svojega Oakleyja naučil, da če bi lahko dobil zvezde, ki bi uporabile njegov izdelek, bi preostali svet sledite. Vedel je, da bo potrditev Jacksona stvari odprla za Reda. Takoj ko je imela rdeča ekipa dve surovi, a delujoči napravi, je Jannard odletel na Novo Zelandijo, da bi jih Jackson preizkusil.
Jackson je zbral filmski set iz 1. svetovne vojne, skupaj z veliko igralsko zasedbo, vojaškimi vozili, letali in eksplozivi. Čeprav rdeči prototip ni imel niti stikala On - treba ga je bilo povezati z baterijami - Jackson ga je za leteče strele privezal v helikopterje, bičal na roke in ga zataknil v jarke. Mesec dni kasneje je Jackson Jannardu predal 12-minutni mini film, o katerem se je govorilo v oddaji NAB 2007, z blokovsko dolgimi vrsticami, ki so prispele v Redov šotor in si ga ogledale. Rdeča je bila resnična! Peter Jackson je bil oboževalec!
Kamera Red One je bila na voljo šele približno osem mesecev po prvem predvidenem datumu dobave. Cena - 30.000 USD ali več za model, konfiguriran z vsem, kar je potrebno za snemanje - je bila skoraj dvakrat večja od prvotno navedenih stroškov. In večina predkupnikov je še vedno morala počakati do leta 2008 na svoje kamere. Pretirano obetanje na datum dobave in cene je postalo standardni operativni postopek za Red. Vzorec bi se ponovil na naslednjih dveh glavnih modelih, višjem Epic in poceni Scarlet. Scarlet je bil na NAB 2008 napovedan kot model za 3.000 USD, kupcem pa je prišel v roke šele konec leta 2011 in po ceni približno 10.000 USD.
kako visok je todd chrisley
Jackson je na koncu kupil 50 rdečih kamer za snemanje Hobit in svoje navdušenje delil s Stevenom Soderberghom, ki je iskal dovolj majhne in trde kamere, da bi preživel španske džungle, v katerih bi streljal oba To filmi. Soderbergh je na koncu kupil tri rdeče.
A niso vsi v Hollywoodu tako zlahka pridobljeni. Za razliko od Jacksona in Soderbergha so bili številni glavni filmski ustvarjalci živčni, ker so bili na robu krvavitve. Nekateri so se še vedno spraševali, ali so bile slike Reda tako čudovite, kot je trdilo podjetje. Na splošno velja, da so posnetki rdečega fotoaparata nekoliko hladni in trdi - v bistvu prodajajo nekaj estetike posnetkov za neomajne podrobnosti. To lahko pomaga rdečim, če si režiser želi razdražljiv in ostrejši videz, kot se zdi, da je to veljalo za nedavno Soderberghovo tesnobo, prepojeno s tesnobo. Stranski učinki ali Roberta Zemeckisa, ki trdi Let - oba posneta z rdečimi kamerami.
Toda nekateri obžalujejo podcenjevanje tradicionalne topline in bogastva filma ali 'romantičnih' lastnosti slikanja. Tako kinematograf Steven Poster, ki je predsednik Mednarodnega kinematografskega ceha, kot priznani režiser Werner Herzog sta povedala, da obžalujeta svojo odločitev za snemanje z rdečimi kamerami.
Jannard je ugotovil, da bi bil najboljši način za boj proti nekaterim odporom proti rdečim, če bi ljudem dali kamero v roke, da bi jo lahko preizkusili sami, obkroženi z rdečo podporo. Na žalost je imel Red sedež v Irvinu, ki je bil, čeprav le 50 milj od Hollywooda, kot da bi bil na drugem planetu. Jannard je torej leta 2011 kupil Ren-Mar Studios, nadstropni filmski dom ob različnih časih Charlieja Chaplina, Marlona Branda in Lucille Ball. Zdaj poimenovan Red Studios je prostor izložba rdeče kamere s sedežem v LA. Režiserjem in kinematografom, ki tam snemajo, ni treba uporabljati rdečih kamer - če pa to storijo, imajo veliko roke (in preferencialne cene).
Schilowitz mi je ogledal studie in opozoril na prizore Človek-pajek je bil posnet. V nekem trenutku sem zagledal globok prevoznik čete, ki je parkiral pri eni stavbi. Snemanje vojaške slike? „Ne,' je odgovoril Schilowitz, „to je Jimov avto. Slišal sem, da je danes morda tukaj, a nihče ni prepričan. '
Ko je Jannard potisnil Hollywood k digitalizaciji, je tudi sam postal večinoma digitalna prisotnost. Schilowitz javno javno evangelizira, sicer pa je Redovo trženje v glavnem sestavljalo Jannardovo spletno trkanje na javnih forumih. Jannardove objave ponavadi zaidejo od nesramnih čestitk do dvomljivih trditev o izdelkih, ki odpirajo prezir za konkurente in celo nekatere kupce. Jannard za razliko od svojih kamer nima filtra.
In tekmeci Reda še niso spali za volanom.
Prvih nekaj let po predstavitvi Rdečega je bila edina resnična konkurenca v vrhunskem digitalnem filmskem delu Panavision Genesis - kamera z veliko nižjo ločljivostjo, ki pa je bila pohvaljena zaradi celotnega filmskega občutka. Leta 2010 je Arri, proizvajalec nekaterih najslavnejših hollywoodskih filmskih kamer že skoraj stoletje, izdal mogočnega digitalnega konkurenta Alexa. Čeprav se tudi v ločljivosti ne ujema z rdečo in je dvakrat dražji, je zaradi filmskega, toplega sijaja svojih slik hitro postal najboljša digitalna izbira vrhunskih filmskih ustvarjalcev. Med številnimi filmi, posnete z Alexa, so cenjeni zaradi njihovega osupljivega videza Nebotično in Pijevo življenje - oba oskarja letos nominiran za kinematografijo.
Ker Red ni izpolnil prvotne obljube o fotoaparatu, ki bi bil dostopen resnim amaterjem in majhnim filmskim ustvarjalcem, so spodnji del trdno držale vrhunske digitalne fotoaparate Canon, ki lahko snemajo video visoke ločljivosti. Neverjetno, nekaj glavnih prizorov obeh Maščevalci in 2. Iron Man 2 so posneli na eni od teh kamer, nekatere pa znašajo tudi nekaj tisoč dolarjev. Leta 2011 je Canon predstavil C300, digitalno kinematografsko kamero, ki sicer v Hollywoodu, čeprav še vedno ni tako visoko ločljiva kot rdeča, velja za boljšo kamero.
V 'streljanju' digitalnih kamer, v katerem strokovnjaki presojajo relativno kakovost podobnih prizorov, posnetih z različnimi neznanimi kamerami, se Red ni dobro odrezal. V enem od pozornih opazovanj v lanskem letu, ki ga je ocenila skupina uglednih predstavnikov industrije, med njimi Francis Ford Coppola, rdeča kamera (in drugi profesionalni modeli), uvrščena za video kamero v višini 900 dolarjev. Jannard je te primerjave zaničeval in zatrdil, da so postavitve namenjene odpravi prednosti Red-a v višji ločljivosti. Glasno se je dogovoril za izvedbo lastne obrambe, nato pa jo nenadoma odpovedal, ko se je približal datum. 'Preprosto nismo pripravljeni na žalost,' je pojasnil v spletu. 'Narediti moramo boljše stvari.'
V zadnjem letu so digitalni projektorji z visoko ločljivostjo hitro posneli pot v kinodvorane. Kar pomeni, da bo rdeča višja ločljivost končno morda postala bolj smiselna. Na žalost za Red, sprememba prihaja ravno takrat, ko večina konkurentov pospešuje višjo ločljivost. Zdaj, ko obstaja dober razlog za ultra visoke ločljivosti, vam za to ni treba iti z Redom. Canonov novi C500 in Sonyjev novi F55 se ujemata z rdečo ostrino. Arri in Panavision naj bi sčasoma predstavila nove modele, ki počnejo enako.
Red trdi, da bo s še večjo ločljivostjo svojih kamer ostal pred industrijo. Jannard se je leta 2012 začel hvaliti, da bo do konca tega leta izpustil kamero z višjo ločljivostjo. Seveda ni, in v predčasnem času še vedno ni izšel, čeprav je podjetje objavilo nekaj impresivnih fotografij, za katere pravi, da so bile posnete z novim čipom, ki ga je razvil. Toda ali svet potrebuje kamero z ločljivostjo, ki presega človeški vid, gledališke projektorje in televizorje?
koliko je star mikey tua
Jannard želi pomagati poskrbeti za primanjkljaj projektorja tako, da si ga ustvari sam. Red namerava letos predstaviti lastne projektorje z izjemno visoko ločljivostjo, ki vključujejo laserje in drugo vrhunsko tehnologijo. Schilowitz mi je v razkošnem hišnem gledališču Red Studios razkazal kolut prikolic na prototipnem projektorju. Posnetki - seveda vsi, posneti na rdečih fotoaparatih - so bili vsekakor osupljivi v podrobnostih, čeprav sem po pravici povedal, da sem sedel v prvi vrsti. Tisti, ki sedijo dlje v gledališču, morda ne bodo opazili večje razlike. V vsakem primeru je še prezgodaj reči, ali lahko Red postavi dober izziv uveljavljenim proizvajalcem projektorjev.
Red ima veliko predanih oboževalcev in zdi se, da je utrdil svoj položaj pravega igralca v filmskih kamerah. Toda s konkurenco, ki dohiteva ločljivost in nabira več industrijskih priznanj za kinematografijo, se zdi malo verjetno, da bo višja ločljivost - tudi če bo Red sčasoma lahko prodal projektorje, da bi jo podprla - omogočila nadaljnje dramatične posege v Hollywood. Rdeči se bodo morda morali močno boriti, samo da bi se držali deleža, ki ga ima.
Po drugi strani pa je Jannard že dvakrat presenetil svet. Kdor ga zdaj odšteje, zahteva veliko R da bi ga zarezal v sedež hlač.
Red Rants
Jim Jannard je sicer lahko izmuzljiva figura, vendar se ne sramuje izraziti svojega mnenja na spletu. Tu je nekaj komentarjev, ki jih je Jannard pustil na oglasnih deskah.
'Canon ne razumem. C300 mi ni všeč. ... o čem je razmišljal Canon? '
'Ali lahko s kamero [z nižjo ločljivostjo] naredite OK slike? Seveda. Bi morali biti v zadregi? Da. '
V odgovor na stranke, ki se pritožujejo zaradi drsnih datumov dobave Reda:
„Naša naloga ni, da spoštujemo vaš rok ali seznam želja. Čim hitreje dokončamo opravljeno delo ... Čim več se lahko spremeni ', je bilo vključeno v vse naše izjave.'
„Če bodo ljudje želeli pravilno opozoriti na naše napake kot podjetje, se bodo pridružili mojim prejšnjim sprejemom. Nimamo pojma, kaj počnemo. Vedno zamujamo. '
