To je zadnji obrok v nizu (prvi nastopil kitarist Brooks Betts , drugi vodja Josh Terry , tretji agent Mike Marquis), kjer podajam notranji vpogled v različne vidike poslovanja Majska parada , rock skupina, ki jo je imela v svoji 13-letni karieri prodal več kot milijon albumov , ustvaril 60 video posnetkov, ki so bili vsak v YouTubu ogledali več kot milijon krat , in so a izjemno uspešno nastopanje v živo ravno prihaja z razprodane turneje po ZDA.
In njihov novi album, Sunnyland , je bil pravkar izpuščen.
Skupina je začela prodajati doma narejene CD-je v Warped Tour parkirišče pred več kot desetletjem - in to poletje so naslovniki zadnje izdaje turneje.
Tokrat je to Matthew Gordner, V.P. in generalni direktor družbe Rise Records , založba skupine.
Pretvarjajte se, da sem glasbenik in sem to počel sam. Kakšen je vaš razlog, zakaj naj se podpišem z vašo nalepko?
To je pogovor z veliko skupinami in umetniki. Naravno je reči: 'Zakaj tega ne bi naredil sam?'
Skupinam vedno rečem, da lahko. Lahko se dotaknete DSP-jev (ponudnikov digitalnih storitev) s tretjim podjetjem, lahko vstopite na digitalno stran ... absolutno lahko, če želite.
Toda steklena finančna zgornja meja v tistem svetu je res nizka. Po mojih izkušnjah celo umetniki, ki to dobro počnejo, običajno dosežejo približno 40 tisoč dolarjev na leto. Če želite preseči ta znesek ... boste potrebovali pomoč večjega, izkušenega podjetja.
Bendu je težko priti iz žepa, ko seštejete stroške snemanja, stroške snemanja glasbenega videa, najema video promocije, radijske promocije, najema publicista, izdelave fizične komponente ... precej hitro. Da o stroških turneje niti ne govorimo. Vse to je lahko veliko finančno breme.
Pridete v kraj, kot je naš, ker lahko razbijemo ta stekleni strop, pokrijemo stroške in takoj se lahko dotaknete našega omrežja.
Razlika je v stopnji. Knjigo lahko objavim sam, toda pravi založnik lahko počne to, kar počnem v veliko večjem obsegu.
Točno tako. Kot večina podjetij so tudi odnosi vse. Naše odnose razvijamo že desetletja in ko sodelujete z nami, lahko to takoj izkoristite. Ti odnosi segajo od maloprodaje do tiska, od seznama predvajanja do promocije, od blagovne znamke do turneje.
Vašo glasbo lahko naredimo dostopnejšo in vam veliko hitreje pomagamo do uspeha. The YouTube kanal Rise Records ima 2,3 milijona naročnikov. Tudi če jih zanima le 10 odstotkov ... to je več kot 200.000 ljudi.
Naš cilj je zagotoviti večje rezultate pri založbah, vendar v bolj butičnem okolju.
Ko sem izbiral založnika za svojo knjigo, sem se osredotočil na to, kdo mi bo pomagal napisati boljšo knjigo ... in potem, kdo bo lahko zame naredil stvari, ki jih jaz nisem mogel.
To je glavni poudarek večine umetnikov. Če resnično ne bi čutili, da bi lahko izboljšali vaše podjetje, se ne bi pogovarjali z vami. Ne bi zapravljali vašega časa. Ali naš čas.
Mark Cuban pravi, da sta najtežji dve podjetji: 1) glasbeno in 2), ki poskušata prodati kul, mi pa poskušamo oba. (Smeh.)
Z vsemi člani naše ekipe imam enak pogovor: Vaša vrednost temelji na vaši sposobnosti, da dostavite nekaj, česar si umetnik ne 'zasluži'.
Všeč mi je ta koncept. Imeli so me PR-jevci, ki bi mi naštevali, kaj ponujajo, in v večini primerov sem pomislil: 'V redu ... ampak to lahko tudi sam pristanem. Kaj mi lahko dobite, da sem ne morem dobiti? '
Nad nabiranjem nizko visečega sadja nihče ni navdušen. (Smeh.) Ne glede na to, ali gre za tiskovno predstavitev, maloprodajni videz, ogled ... kamen moramo potisniti dlje v hrib, kot kdorkoli misli, da je to mogoče.
Seveda to pomeni trdo delati vsak dan in vedeti, da bodo umetnika morda potrebovala leta.
Na vrh ni dvigala. Vsi gremo po stopnicah.
Poleg tega, da lahko umetniku pomagate v poslovnem smislu, kaj iščete, ko razmišljate o podpisu skupine?
Glavna stvar, ki jo iščemo - glavna stvar, na katero se ljudje odzivajo - je umetnost. Apelirati morate na ljudi na več ravneh.
Mogoče je takšna skupina Duh , kjer ne gre le za izvrstno glasbo, temveč tudi za odličen vizualni element. Ljudje kupujejo umetnost tega, kar počnejo. PVRIS , eden naših umetnikov, to tudi zelo dobro počne.
To ljudje iščejo. Ljudje si bolj kot karkoli drugega želijo pristnosti. To je tisto, kar 'deluje'.
Pristna umetnost preseka nered. Pristna umetnost ima trajno moč.
Želimo sodelovati samo s skupinami, ki imajo lahko kariero - in to pomeni, da mora biti to, kar počnejo, posebno.
Priznati, kaj je zame posebno, morda ne bi bilo komu drugemu. Torej moramo biti pogosteje pravi, kot da se motimo - saj nikoli ne boste imeli stoodstotno prav. To je umetnost, ne znanost.
Ne poslušamo oglasnih desk. Ne poslušamo klepetanja v industriji. Poslušamo glasbo. To je še vedno najpomembnejše. Iščemo umetnost, ki povezuje.
Natančneje, kaj vas zanima podpis Mayday Parade?
Mojo pozornost so prvič pritegnili pred desetimi leti. bilo je jasno, da se z ljudmi povezujejo zelo resnično. Nobenega trika ni bilo; to je bila samo iskrena glasba za resnične ljudi.
V času, ko se je večina umetnikov v svoji zvrsti trudila biti preveč pametna s svojimi besedili, je bila Mayday Parade samo iskrena. Bili so primerni. To se poveže z ljudmi. So skupina, ki ve, kdo je njihovo občinstvo, vedo, kako napisati fenomenalno pesem ... Že zgodaj sem začutila, da je to skupina, ki bi lahko obstajala 20 ali 30 let, če bi še naprej delala tisto, kar se jim zdi naravno. .
Razumeti morate tudi, da že skoraj 15 let vadijo vsak dan. Zato so tako dobri. Vsi govorijo o pravilu 10.000 ur; z Mayday je pravilo 20.000 ur. Poznata moči drug drugega, igrata na te moči in pišeta zelo iskreno glasbo. In številke to podpirajo. V YouTubu imajo več kot 60 videoposnetkov, ki imajo vsak več kot milijon predvajanj.
S takšno umetnico želim vzpostaviti odnos.
Ena stvar, na katero sem se osredotočil tudi pri izbiri založnika, je bil nadzor. Kako ustvariti odnos, ki zagotavlja pravo ravnovesje med umetnikom in založbo?
V bistvu si zaslužite pravico, da vam ne povedo, kaj storiti. (Smeh.)
Če podpišemo neznano dejanje, moramo pomagati ustvariti oboževalce za tega izvajalca. To pomeni, da moramo biti bolj vključeni v različne razvojne odločitve.
Mayday je že imel bazo oboževalcev. So skupina, ki je pred kratkim izvedla celotno turnejo po ZDA s 96-odstotnim prodajnim poslom in 36 razprodanimi oddajami. Ni tako, kot da bi jih potrebovali, da jim povemo, kaj naj naredijo. K nam so pripeljali občinstvo.
Vsako dejanje je drugačno. Nekateri si zaslužijo večjo kreativno licenco kot drugi. Če se ukvarjate s takšnim poslom in ste že toliko časa bend ... očitno nekaj počnete prav. Torej je kot v resničnem partnerstvu, kjer vsak od nas prinaša enako vrednost.
In skupina ima zadnjo besedo. Obstajajo pesmi, ki niso nastale Sunnyland da sem ljubil. Težko je bilo, da sem se strinjal s tem. (Smeh.)
Nikoli nismo pozabili, da nam ne delajo. Oznaka deluje za umetnika. To ločuje neodvisne založbe od večjih založb: Veliko glavnih izvajalcev ravna z umetnikom, kot da umetnik dela z založbo.
Naše preživetje obstaja zaradi umetnika.
Pomembno je vedeti, da mora skupina te pesmi do konca kariere igrati vsak večer. Te pesmi morajo imeti radi bolj kot kdorkoli drug. Naša naloga je, da jih poskušamo izboljšati, ne da bi se počutili ogrožene.
Toda bolj kot to se vse kaže na dejstvu, da so si prislužili pravico do nadzora nad svojo kariero.
Pogovorimo se o spremembah v glasbenem poslu. Model prihodkov se je močno spremenil.
Misliš? (Smeh.)
Tukaj je težka resničnost. Včasih je bilo tako, da če ste šli do fizičnega prodajalca in kupili CD in ga poslušali 10-krat, ste vseeno plačali 8,99 USD. Zdaj, če ga nekdo pretoči desetkrat ... to je morda 20 centov.
To je trenutno najtežje pogoltniti za številne založbe.
Povprečni ameriški poslušalec je za glasbo v povprečju letno porabil 12 dolarjev, kar je bila morda ena celotna plošča na leto. Vsi na posneti strani so kupili pretočni model, kajti če bi vsem ponujali vse za 10 dolarjev na mesec, je nenadoma to pomenilo, da bi ljudje za glasbo zapravili 10-krat več na leto kot nekoč ... in to bi sčasoma steklo na vsi.
Težava je v tem, da smo zdaj v obdobju „kapljanja navzdol“ in vsi začenjamo razumeti, kaj to v resnici pomeni za naše spodnje vrstice. Recimo, da imate premijski račun Spotify in edino, kar poslušate ves mesec, je ena skladba Mayday Parade. Ali ne bi Mayday moral dobiti ta mesec 10 $? Zakaj ne more biti tako preprosto?
Vem, da bi se veliko nas manjših podjetij počutilo bolje, če bi se dalo tako segmentirati. Na žalost glavne založbe in distributerji vsem narekujejo, kako izgledajo ti posli - in poskrbeli so, da vidijo levji delež tega denarja.
Po pravici do njih imajo umetnike, ki jih uživa večina Amerike, zato si zaslužijo biti v sobi.
Kljub temu ima pretakanje vsekakor koristi. Ni nam treba proizvajati fizičnih izdelkov. Ni nam treba obravnavati donosov. S pretakanjem lahko takoj vidite, ali se skladba povezuje in kje se povezuje.
Ta analitika v ozadju je zelo koristna pri odhodu na radio ali usmerjanju ture. Veliko lažje je tržiti občinstvo, ko natančno veste, kje je.
Pogovorite se o svojem kanalu v YouTubu. Kako ste dobili 2 milijona naročnikov?
Bili smo ena prvih založb, ki so naš celoten katalog postavile na YouTube. Želeli smo narediti našo glasbo dostopno, občinstvu omogočiti, da jo preizkusi ... in zaupali smo, da jo bodo še vedno želeli kupiti, ker bi želeli takšno kakovost.
In uspelo je.
Čeprav so nam vsi prijatelji v tej panogi rekli, da razvrednotujemo glasbo, smo mi problem in ne rešitev. Videli smo, kako se stvari odvijajo, in želeli smo biti pred njim.
Pravzaprav smo bili tako daleč, da YouTube v resnici ni bil pripravljen na to. (Smeh.) Za glasbeni video so plačevali višjo stopnjo zaslužka kot za zvočno različico in rekli smo: 'Ali ne bi smelo biti enako? Uporabnik še vedno vidi oglase ali karkoli že prikazujete ... '
višina mikey williams v čevljih
In so se strinjali. Toda te pogovore smo lahko imeli, ker smo bili tam tako kmalu.
Zdaj imamo močnejšo stopnjo zaslužka in smo v višjih paketih oglasov zaradi svojih naročniških številk. To pa pomeni, da bo neznana skupina na naših kanalih zaslužila več denarja zaradi naših oglasnih paketov.
To sega v prejšnji pogovor o tem, ali naj to storite sami ali se podpišete z nalepko. V našem primeru smo opravili vsa preizkušanja in napake in imamo zdaj povišano platformo. Torej gre za tisti stari pogovor, ali želite 50 odstotkov lubenice ali 100 odstotkov grozdja.
Zunaj se zdi, da je neposreden potrošnik večji del umetnikovega dohodka.
Ne glede na to, kako se bo poslovanje spremenilo, bo komponenta neposrednega potrošnika še naprej pomembna. Vedno se bodo našli oboževalci, ki si želijo več kot le glasbe. Želeli bodo vinilno ploščo. Želeli bodo 100 strani opomb in slik. Za vrhunski izdelek so pripravljeni porabiti več.
In ker prodajate neposredno njim, je marža boljša in prispevek k dobičku močnejši, kar je zmagovalec za umetnika in za nas.
Zato se je vinil začel vračati tako močan. Ljudje si želijo umetnine, otipljivega izdelka, ki se ga lahko dotaknejo in občutijo ... zato prodajamo vinilne plošče z digitalnimi kodami za prenos. Tako omogočimo oboževalcu, da obstaja v obeh svetovih.
Videli boste tudi veliko več strateških partnerstev na fizični maloprodajni strani, ne glede na to, ali gre za nakup country albuma v trgovini Tractor Supply, pop album pri Urban Outfitters ali punk album v skate trgovinah ...... distribucija bo bolj kirurško.
Seveda to pomeni, da opravite več dela z nogami, da veste, kje živi vaše občinstvo in kje kupuje.
'Premium' lahko obiščete tudi presenetljiva mesta.
Pametni umetniki cenijo svoje super oboževalce. Toda to se začne s skupino, ki ustvarja umetnost, saj se prava umetnost izkaže za vrhunsko izkušnjo. V nasprotnem primeru samo poskušate ljudem prodati 'stvari'.
In prav imaš. To vas lahko pripelje do presenetljivih krajev. Jake (bobnar) je umetnik umetnik: Lahko kupite njegove slike ali izdelke z izdelki. To ustvarja večjo povezavo, ki je oboževalcem všeč.
Na splošno se javnost odziva na omejene naloge. Naredite samo 100 izvodov ene vinilne barve in ljudje se bodo zagotovo odzvali.
Toda to se začne s tem, o čemer smo govorili na začetku. Če niste verodostojni, če niste pristen, če ne ustvarjate umetnosti ... nihče ne skrbi za 'omejeno' ali 'premium'. Vse se začne s povezavo, ki jo imajo oboževalci do vaše glasbe in do vas.
Naša naloga je pomagati umetnikom, da vzpostavijo to pristno povezavo z oboževalci.
